Volvemos al Kung-Fu, como prometí traer algo de Jackie Chan porque salia en los papeles de Panama, ¿Que mejor que una de sus mejores peleas en la gran pantalla? en una de sus películas en las que formaba trio con Sammo Hung y Yuen Biao, como es Los Tres Dragones. Dirigida por el propio Sammo Hung y Corey Yuen, tiene muy buenas coreografías y peleas de alto nivel que es lo que nos interesa aquí y ahora, pero bueno no esperábamos menos de ellos y contando en este caso con Jackie Chan, el espectáculo en la coreografía esta asegurado, aquí frente a Benny Urquidez.
Hablando de Benny Urquidez, luchador estadounidense, medio mexicano, que triunfo en el deporte de contacto, con apenas una derrota en su récord personal 49-1-1, sus cualidades pueden verse en esta pelea. Otras apariciones en pantalla son Wheels on Meals (1984) junto a Jackie Chan, y un cameo que no se llevo a cabo en Street Fighter (1994), sin embargo trabajo en el entrenamiento del casting.
La película es considerada uno de sus mejores trabajos en el género, la historia esta dentro del típico saco de Jackie Chan, enfocada a la acción y la comedia, además este enfrentamiento en concreto siempre aparece en los top de mejores escena de pelea de la historia del cine.
Poco se puede decir de la escena, de verdad, lo mejor es verla y disfrutar de estos jefazos en su plenitud física junto al montaje ochentero.
Si señores/as, Ipman 3 se merece una entrada como sus predecesoras. Es, sin duda, una de las sagas del género en los últimos 20 años, y no lo digo solo yo eh! Donnie Yen opina lo mismo. Vuelve a estar muy bien dirigida por Wilson Yip.
El maestro Ip nos debía una última serie de peleas, y aquí la tenemos.
Como en todas, se hace referencia a la figura de Bruce lee, su alumno más conocido y un icono del cine de artes marciales. En esta escena el maestro de maestros está muy bien imitado por Chan Kwok-Kwan. Nada más empezar ya tenemos un poco de acción como aperitivo:
La película sigue la línea de las anteriores: se desarrolla en Hong-Kong cuando el maestro Ip ya esta asentado junto a su escuela de Wing Chun, una nueva banda en la zona planea quedarse con el edificio donde se encuentra la escuela infantil. Tras un primer enfrentamiento Ip y sus discípulos protegen la escuela de estos matones, sin embargo son mas tenaces y crueles de lo que se pensaba. Llegando a atacar y quemar la escuela, también secuestrando niños (incluido el hijo de Ipman).
Escena del ataque al colegio:
Como gran invitado tenemos a Myke Tyson, como un malote jefe de pandilla, la verdad es que se nota que no esta en forma, pero aún así le da un toque curioso y mola verle contra Donnie Yen:
Junto a todo esto, la señora esposa Ip Cheung Wing-Sing, interpretada por Lynn Hung, se siente mal y una visita al médico le descubre un tumor, gran parte de la historia gira en torno al tiempo que pasan juntos. Tanto que ante la llegada de un nuevo maestro de Wing Chun, Ipman no acude a un duelo por el título de "verdadero maestro" en su propio estilo. Al final ella es la desencadenante de la mejor pelea de la película, ya que se siente culpable de que Ip no acudiera al duelo de Wing Chun contra Cheung Tin Chin, muy bien interpretado por Zhang Jin "Max Zhang", y quiere que pelee si desea hacerlo.
La batalla final entre maestros del Wing Chun:
En definitiva una buena tercera entrega, que no repite lo mismo de antes y nos enseña algunas cosas más del estilo Wing Chun.
^^ Ip man forever and ever...
Saludos desde mi mansión a todos. Hoy vuelvo sólo con una escena por falta de tiempo. Eso si, de Jackie Chan, en su película Impacto Inminente. Dirigida por Stanley Kong es parte de su transición a mediados de los noventa hacia el cine americano, junto con sus otras pelis Duro de matar y Operación Trueno. Una de las mejores peleas de la película sin duda, además de que usa una escalera, sillas y todo lo que tiene para enfrentarse a los tíos malos de una forma asombrosa e increíble.
calidad:
Jackie Chan en uno de sus mejores momentos, los noventa, en la que muestra sus ya conocidas habilidades con casi cualquier cosa para defenderse o golpear a quién haga falta. Digamos que estaba en uno de sus mejores momentos físicos. Su época de oro en este aspecto estaría entre 1980-1995. A partir de aquí ya iría manteniéndose hasta parecernos mayor. Con 61 años le hemos visto como el maestro del hijo de Will Smith, en ese bodrio en el que le enseña kung-fu y que se llama Karate Kid (solo se salva mi Jackie).
En fin que disfrutéis de esta coreografía de uno de los más grandes, quizá el más grande.
Hola, ultramegafans. Como se que os tengo abandonados últimamente con el genero de artes marciales... hoy traigo calidad y actualidad de la mano en una película que os recomiendo.. Volvemos con acción de la buena, con la segunda entrega de The Raid señores y señoras, porque esta es aún mejor que la primera parte sin perder demasiado en ningún aspecto.
Gareth Evans, ese director que parece traer aire fresco, deseando que le den un proyecto con más de 20 millones para hacer autenticas barbaridades. porque ha demostrado con creces que puede con cualquier cosa y que con poco puede dirigir auténticas películas de culto.
Pero lo más importante, los que más destacaría de sus películas hasta la fecha (Saga The Raid), es que ha conseguido un equilibrio envidiable. ¿Qué que digo por equilibrio? pues para mí se basa en lo siguiente: al ser una película con muchas escenas de acción en las que pesa un arte marcial y grandes coreografías como elemento indispensable, no descuida ni por un momento los otros aspectos necesarios para una buena película, como el guión o el aspecto técnico. Para concluir con él, diré que es uno de mis ídolos.
Volviendo a la película The Raid: Berandal, a diferencia de su primera parte se desarrolla en la ciudad con un buen numero de exteriores y escenas en diversos lugares, se nota el aumento en el presupuesto. También dura bastante más, concretando 60 minutos más. Con esa hora extra incluye más trama y secuencias de pelea aún más elaboradas. Además de contar con una gran fotografía.
La historia comienza continuando directamente la primera entrega, con nuestro protagonista Rama, interpretado por Uko Uwai. Después de sobrevivir al asalto al edificio es seleccionado para infiltrarse en una prisión, su misión es entablar amistad con el hijo de un mafioso y convertirse en uno de sus hombres cercanos. Para esto deberá fingir su muerte y tomar una nueva identidad, apartándose de su mujer e hijo.
Otro aspecto que no pierde es la banda sonora, también muy buena. Aquí os dejo un par de temas.
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Una de las escenas más impresionante es una pelea en el patio de la prisión, brutal, sucia e increíblemente elaborada con unas coreografías y planos espectaculares. Aquí os dejo un fragmento de la secuencia para abrir boca.
Otros de los aspectos importantes es que la carga de violencia, tan justificada como en la primera parte, es prácticamente la misma. Quizás incluso más cruda ya que en la primera entrega se trata de sobrevivir y aquí se añade la venganza a esa supervivencia. Personajes extraños al igual que Perroloco (Yayan Ruhian aparece con otro personaje) en The Raid, aquí tenemos un asesino que utiliza un bate de béisbol y otra que usa 2 martillos. El enfrentamiento con ellos y más tarde, el que se produce en la cocina, es de lo mejor que hay. Aquí os los dejo.
En fin, pocas películas de acción se acercan a este nivel en los últimos años (por no decir décadas). Espero que os guste ^-^
Hola queridos seguidores/lectores/fans acérrimos. Después de nuestro descanso veraniego aún no había estrenado nada de cine de acción o artes marciales. Por eso os traigo este peliculón del género y que es bastante reciente. De lo mejor que se ha hecho en los últimos 10 años con diferencia.
Una película indonesia, dirigida por un galés y con un presupuesto de 1 millón de dolares, que se ha convertido en una de las obligatorias si te gusta la acción salvaje. Gareth Evans es un fanático del género de las artes marciales, además de ser un experto en el arte Pencak Silat, originario de esa zona. Un director al que nadie daba una oportunidad de rodar su película y consiguió que se le financiara en Asía, creando esta película. Así que darles las gracias por haber confiado en este genio.
La trama es sencilla, Nuestro protagonista es Rama interpretado por Uko Uwais (un descubrimiento de este director). Rama es un policía que esta en plena misión, el objetivo es asaltar un edificio de Jakarta, controlado por la mafia, en el que alquilan habitaciones a peligrosos criminales, ya que allí no entra la policía. Durante la misión son descubiertos mientras suben por las escaleras interiores del edificio para capturar al líder de este complejo. La misión resulta ser "No oficial" y no tienen refuerzos, se desencadena entonces una fuerte lucha con los inquilinos (a los que le prometen vivir gratis si acaban con los intrusos). Cuando su pelotón es prácticamente diezmado, los pocos supervivientes deciden escalar la torre para capturar al líder y usarlo como rehén para poder salir de allí con vida. Lo más destacado de la película son las secuencias de lucha, que es de esperarse en el género, pero que en esta en particular consiguen un nivel que pocas veces he disfrutado, lo digo como consumidor habitual, la carga de violencia y sangre también es alta (algunas escena son bastante fuertes), sin embargo consiguen que se equilibre con la historia y no crea una sensación de exceso. Para ejemplo de la genialidad a la hora de rodar las escenas de lucha os dejo dos de las peleas de Uko Uwais en los pasillos. Coreografías muy cuidadas y con unos planos perfectos, donde se aprecia el amplio conocimiento del director en el género, su conocimiento sobre este estilo de lucha y sus influencias cinematográficas, además del nivel de técnica de nuestro protagonista.
Uno de los principales giros en la trama es que el hermano de Rama, Andi (Doni Alamsyah), es la mano derecha del jefe en el edificio, Rama quería aprovechar la misión para traerle de vuelta a casa, pero al enterarse su jefe de que Andi ha dejado ir a su hermano (a través de una cámara), lo entiende como una traición y ordena a su sicario Perro loco, interpretado por Yayan Ruhian, que acabe con él. Mientras le esta torturando, Rama aparece para salvar a su hermano. Perro loco es un gran luchador y decide liberar a Andi para luchar contra los dos. Aquí os dejo al pelea:
Por último, destacar la banda sonora, compuesta por Aria Prayogi y Fajar Yuskemal, con buenos temas que crean un ambiente especial y dan un ritmo frenético a las secuencias. Os dejo un par de temas:
Hola queridos y maravillosos fans de este blog singular. Mis compañeros, si me refiero a Don luis, Vlillä y Susopocho, que no hacen más que poner películas conocidas y de gran éxito para conseguir visitas. Ya les vale.
Así es gente, por eso hoy toca una película de las míticas dentro de la serie Z, La historia de Riki-Oh, dirigida por Simon Nam o Ngai Choi Lam, un tipo con muchos seudónimos, director honkonés. Ésta es una de las ultimas películas que dirigió.
Obra que mezcla las artes marciales con el gore... lo sé mola demasiado.
La película esta llena de perlas en cuanto a efectos. Nuestro protagonista es Ricky, interpretado por Siu-Wong Fan, un nuevo recluso en la prisión, la cual esta dominada por el alcaide y sus secuaces. Las cárceles pertenecen a empresas privadas y son un negocio y en ésta en concreto, se fabrica opio. Desde el primer momento Ricky tiene problemas en su bloque, lo que le lleva a una serie de enfrentamientos con los presos. De esta manera llama la atención del alcaide ya que con sus victorias consigue cierto nivel de notoriedad, aún más cuando vence al líder de su bloque en una pelea.
Durante la trama vemos una serie de flahsbacks que dan sentido a la forma de proceder de Ricky. Cuando era joven ya tenía una fuerza extraordinaria, una fuerza increíble que se vio aumentada, desde que su novia perdió la vida a manos de unos delincuentes que traficaban con drogas.
En la prisión se elabora esa droga en particular. El objetivo de Ricky es la venganza... y con mucha sangre.
Le película es una producción de bajo coste, pero eso la hace especial: nada como unas coreografías de Kung-fu y muñecos llenos de gelatina roja para darle un toque brutal que acaba siendo gracioso. Llegados a este punto tengo que decir que la película no es de risa, sin embargo se ha convertido en uno de los clásicos gore para echarte unas risas con los colegas.
Ahora os pondré unas de las mejores escenas de la película, la pelea con Oscar, líder de los presos del ala Norte. Cada ala tiene un líder y estos forman "la pandilla de los 4" que imponen su ley en la prisión bajo las ordenes del alcaide.
Ricky se enfrenta a todos los lideres en un momento dado a lo largo de la película. Quiere detener la producción de droga como sea., con peleas como la anterior y efectos tan descabellados y poco "realistas".
La pelea final es, en mi opinión, una escena memorable ya que todo forma un aura especial con el alcaide convertido en monstruo poco conseguido.
Os dejo la película completa en español, la recomiendo encarecidamente acompañada de whisky, colegas, algún leño y ganas de reírse un rato.
Hoy os traigo una escena de una película bastante reciente, una obra de Peter Chan en "honor" al género Wu Xia, y por eso el título, que para el que no lo sepa es el género de historias de caballeros y princesas tradicionales, en la cultura china. Y además de donde salen gran parte de películas que os traigo ^-^.
Para empezar, vuelvo con Donnie Yen, el actor que ahora mismo esta haciendo más trabajos y con más calidad. El tiempo no perdona, tanto Jet Li como Jackie Chan están en horas bajas, sin duda es el actor de moda.
Pero vayamos a la escena, para poneros en situación Donnie es Tang Long, un campesino que esconde un secreto, segundo comandante e hijo del líder de los "72 demonios", un grupo de criminales y asesinos. Dentro del mismo era respetado por su nivel de Kung Fu y su falta de piedad, sin embargo un día se harta de ese mundo después de una misión, lo hace que huya en busca de una vida tranquila.
Bajo el nombre de Liu Jin-xi, tiene una vida tranquila en una aldea y una esposa que le da la vida que quiere, pero un incidente con unos bandidos trae a un investigador que descubre su verdadera identidad y así su antiguo clan se entera de su paradero. Le buscaran para castigarle por su traición.
En esta escena en cuestión 2 miembros llegan al pueblo durante un entierro, le acusan de ser Liu pero al negar su identidad constantemente y dejarse golpear por ellos deciden atacar a la gente de su aldea, lo que hace reaccionar a nuestro protagonista.
La película en general tiene un equilibrio bastante bueno, le pondría un sobresaliente, entre coreografía, técnicas de cables y post-producción. Teniendo en cuenta que es una historia "Wu Xia" las peleas son bastante espectaculares.
Buenas people, volvemos con una escena de las mias (porque Don Luis dijo que volveria de Polonia hace unas semanas, ni vuelve ni escribe en el Blog el tío) un género que nunca he tocado como las Artes Marciales ^-^, que estabais deseándolo y enviando millones de peticiones, las hordas de fans han hablado y por eso vuelvo con Donnie Yen y Sammo Hung, ya hice una entrada con estos 2, concretamente sobre "Ipman 2", aquí la tenéis http://blogen35mm.blogspot.com.es/2013/06/escena-prueba-de-maestros-en-ip-man-2.html da la casualidad de que es el mismo director, Wilson Yip.
Donnie Yen es actualmente uno de los actores de acción y artes marciales más importantes en el cine asiático, por su parte Sammo Hung es toda una institución dentro del género, así que cuando estos 2 comparten cartel y cruzan sus puños en pantalla, mejor que mejor, solo puede ser bueno para el espectador.
En esta escena, el líder de las triadas Po, interpretado por Sammo, espera en su local la llegada del joven detective, interpretado por Donnie, que busca venganza por su compañero, el detective Chan interpretado por Simon Yan (Aparece atado), empieza así la pelea final entre las triadas y la policía de Hong-Kong.
Una pelea que mezcla bastante bien los efectos especiales, marca de la casa en las películas de Yip buscando siempre un equilibrio entre realidad y espectáculo en las peleas de sus películas, sobre todo cables para piruetas imposibles, y una gran coreografía, ambos trabajaron como coreógrafos en la película.
Hola gente, hoy os traigo una película de animación, "El samurái sin nombre", pero eso sí, del género que os mola, peleas de samuráis y ninjas, si no nadie entraría en este blog ¿Verdad? No os fallo pese a que el jefe, don Luis el magnifico, está en Polonia y no me manda los cheques...
"Sword of the Stranger" del director Masahiro Andô y el guionista Fumihiko Takayama. La película tiene una animación muy buena, el guión está basado en la historia de Batusai, los que hayan visto la serie lo notarán enseguida, con grandes semejanzas como el pelo rojo del protagonista y su pasado como soldado en la guerra.
La película cuenta la historia de un niño, Kotarou, y su perro Tobimaru ambos perseguidos por una organización que necesita al chico para llevar a cabo un antiguo ritual. Mientras escapa encuentra un templo abandonado donde se encuentra un vagabundo, un ronnin (samurái sin amo), en el templo ambos son atacados por 2 guerreros que buscan al chico, pero el ronnin Nanashi, que significa sin nombre, acaba con uno de ellos y escapan del lugar. Acto seguido Kotarou le pide que sea su guardaespaldas, Nanashi se niega en un principio pero la insistencia del chico hace que finalmente acepte acompañarlo al templo a donde se dirige para estar a salvo.
Durante el camino Nanashi coge cariño a Kotarou, mientra se bañan en un río, el chico ve como se tinta el pelo al tenerlo pelirrojo, ya que él renunció a su pasado como guerrero. Durante la película tienen lugar una serie de flashback sobre la última batalla en la que lucho Nanashi, sin embargo este ya no quiere volver a luchar, a no ser que sea absolutamente necesario (como cuando defiende al chico en el templo), es bastante reacio a sacar su espada y prefiere evitar el conflicto.
En el camino al monasterio Nanashi se detiene en un pueblo a comprar provisiones, mientras vuelve con Kotarou tiene un encuentro con el líder de los guerreros que buscan al chico, Rarou, este personaje representa al guerrero que busca un gran adversario ya que casi nadie puede igualar su habilidad, cuando ve la espada que porta Nanashi se baja del caballo y le reta a luchar, pero este no desenfunda su espada y no intenta luchar contra él pese a las provocaciones y ataques, un preludio de los protagonistas que lucharán en la ultima batalla.
Al final me quedo con la belleza del dibujo en los escenarios, la animación es excelente y puede que por eso el contraste de los paisajes fijos con la rápida acción resalte la composición, que para mi es el punto fuerte de la película y por lo que he decidido hacer una entrada.
Una historia clásica del héroe que redime su pasado sangriento salvando la vida de un niño inocente, por último, os recomiendo verla y no os lo puedo poner más fácil porque aquí la tenéis completa en Youtube.
Hola chavalada ^^, hoy os traigo "Ip Man: El maestro de Bruce Lee" película que esta dentro del género de Artes Marciales. Que yo se que os metéis al blog por estas entradas y no por las del luisete. Una de las últimas perlas del cine honkones, viene de la mano del director Wilson Yip y el guionista Edmond Wong.
Protagonizada por Donnie Yen, que da vida a IpMan, el famoso maestro de Bruce Lee, cuyo estilo es el Wing Chun, una de las artes perdidas del monasterio Shao lin. La característica principal es que es un arte marcial creado por una mujer.
La película cuenta la historia de Ipman y se desarrolla en Fo San antes y durante la guerra chino-nipona, anterior a la 2º guerra mundial.
En la primera parte de la película se presenta a la ciudad de Fo San, ciudad famosa por sus numerosas escuelas de Kung Fu. El más destacado maestro de la ciudad es Ipman. La película comienza con la visita del maestro Liu a su casa para pedirle un encuentro de práctica al haber abierto una escuela de artes marciales en la ciudad recientemente.
Ipman vence contundentemente, es el maestro más respetado y reconocido como el más el fuerte de la ciudad. Más adelante un grupo de guerreros del norte llega a la ciudad para desafiar a las escuelas de Fo Sang y demostrar que son más fuertes. Este grupo reta uno a uno a los maestros de la ciudad, aquí tenéis la escena.
Estos intrusos vencen a los maestros pero la gente no los reconoce como los más fuertes porque no han vencido al mejor: Ipman. Este hecho enfada al líder, interpretado por Siu-Wong Fan, y van en busca de Ipman para desafiarle a un duelo.
Cuando irrumpen en su casa Ipman no esta dispuesto a luchar con ellos, ya que su esposa se lo tiene prohibido, pero los bandidos se ríen de él y esta se enfada, le da permiso con la frase "no rompas muchas cosas", comienza el duelo:
La segunda parte de la película narra la invasión de China por parte de Japón antes de la 2º Guerra Mundial. Cuando Fo San es invadida el maestro Ip pierde su casa y todos sus bienes a manos de los japoneses y se ve obligado a vender los pocos artículos que tiene para conseguir comida. Cuando éstos se acaban trabaja en la mina de carbón.
Los japoneses van a las minas regularmente en busca de luchadores chinos para que se enfrenten a sus soldados a cambio de un saco de arroz por enemigo derrotado, uno de los compañeros de trabajo de Ipman decide ir pero al enfrentarse al general japones es apaleado hasta la muerte, Ipman decide ir al cabo de unos días para averiguar que le ha pasado pero mientras espera su turno presencia un combate de su amigo el maestro Liu contra 3 oponentes, pierde y cuando se dispone a coger el arroz del combate anterior es asesinado por uno de los soldados con un disparo por la espalda, esto enfurece a Ipman que clama venganza y decide luchar contra 10 oponentes al mismo tiempo, una de las mejores escenas de la película.
Tras la lucha Ipman atrae la atención del general japones, que quiere volver a verlo en combate. Pero Ipman no tiene esa intención y no se presenta a luchar. Los japoneses comienzan a buscarle para obligarle a combatir de nuevo pero se esconde con su familia hasta que se ve obligado a salir de su escondite. Los japoneses van a la fabrica de su amigo y casi acaban con él para saber donde esta el maestro. Ipman acaba entregándose, pero reta al general japones a un combate público y éste para defender su honor, acepta.
El general quiere que Ipman enseñe sus técnicas a los soldados japoneses, pero Ipman se niega rotundamente, su intención es acabar con él en el duelo para demostrar la fuerza del pueblo chino ante la opresión nipona.
Por último destacar la banda sonora, de la mano de Kenji Kawai, esta canción en particular me encanta.
Hoy os traigo una de las escenas más famosas del cine de artes marciales, la pelea entre Chuck Norris y Bruce Lee, dos mitos del género.
La escena pertenece a "Return of the Dragon" o "El Furor del Dragón" cuya dirección es del propio Bruce Lee.
Lee interpreta a Tang Lung que llega a roma para ayudar a una amiga de la familia, Cheng Ching Hua (Nora Miao), la cual tiene problemas con unos matones que la presionan para cerrar el restaurante, a lo largo de la película Tang se enfrenta a ellos y los vence, pero el jefe de la banda llama a un luchador profesional (Chuck Norris) para librarse de Tang.
La pelea tiene lugar en el coliseo romano, un gran escenario para una pelea muy recordada (pese a que el decorado es bastante cutre), se enfrentan 2 de los grandes mitos del cine de acción de los 70-80.
La pelea esta montada con planos medios y subjetivos de los protagonistas, además utiliza las tomas de un gato que presencia la pelea, utiliza este animal para que se vea la evolución de la pelea desde el punto de vista de Tang, ya que al principio se le ve bufado y nervioso pero acaba jugando con una piedra como Lee con un apaleado Chuck Norris, que acaba siendo derrotado.
Os traigo esta escena por el valor simbólico que tiene el enfrentamiento de 2 estrellas del cine de artes marciales como son Jackie Chan y Jet Li, para los aficionados a las películas de Kung Fu, el momento estrella en mi opinión, es esta escena.
El protagonista, interpretado por Michael Angarano, es un fan de las películas de Kunfg Fu. Un día mientras huye de la tienda donde compra las películas, después de presenciar el asesinato del dueño por unos matones del barrio, el bastón le transporta a este reino perdido, en el cual debe regresar el bastón a su dueño, el rey mono, si quiere regresar a casa. Jackie le ayudará en esta misión. Durante el camino son atacados por un extraño y éste les roba el bastón. Jackie debe recuperar el bastón que ha sido robado por un monje, al cual interpreta Jet Li.
En la pelea se hace referencia a muchos de los estilos y personajes de Kung Fu que han representado a lo largo de su carrera los protagonistas, como el estilo "borracho" de Jackie Chan en "El mono borracho en el ojo del Tigre", por otra parte el personaje de Jet Li esta basado en su saga "Erase una vez en China" en la cual interpreta al maestro Wong Fei Hung.
La película no tuvo demasiado éxito ni muy buena crítica, pero lo que importa es que Jackie Chan y Jet Li están en escena, listos para pelear.
"Enter the Dragon" es la película más importante a nivel internacional de Bruce Lee, la película se estreno una semana después de su fallecimiento en Hon-Kong y dos semanas en Estados Unidos, falleció mientras rodaba "Game of the Death", está película lo confirmo como mito del cine en todo el mundo.
La historia tiene como protagonista a Lee (Bruce Lee) que es un experto luchador que vive en un templo budista, un día un agente extranjero le pide que trabaje con él para detener a Han (Shih Kien) un poderoso traficante de Opio, como tapadera utilizan el torneo que organiza el propio Han para infiltrarse en su isla privada. Lee tiene más razones para aceptar la misión ya que allí fue donde perdió a su hermana por culpa de uno de los secuaces de Han, O´hara encarnado por Robert Wall, Lee acepta la misión y entra en el torneo.
La película es diferente a las anteriores ya que no se centra solo en Bruce Lee sino que cuenta con Jhon Saxon como Roper, un luchador que necesita ganar el torneo para poder pagar sus deudas de juego, además de Jim Kelly como Williams un experto luchadorque huye de EE. UU. después de que se le acuse agredir a 2 policías durante una detención, ambos como co-protagonistas para atraer al público occidental, los dos son expertos artistas marciales y desempeñan un buen papel en la película.
Lee tiene la oportunidad de vengar la memoria de su hermana dentro del torneo en su pelea con O`hara (Robert Wall), aquí esta el combate.
Mientras está en la isla, Lee investiga las instalaciones del magnate Han como parte de su misión, por las noches se ofrece compañía femenina a los participantes, Roper (Jhon Saxón) y Williams (Jim Kelly) aceptan encantados, pero Lee recibe la ayuda de Mei Ling (Betty Chung)la agente doble que le cubre por las noches, durante las incursiones de Lee por la isla.
Han al descubrir que alguien esta realizando incursiones, empieza a sospechar de Williams, ya que había abandonado su habitación por la noche pese a estar prohibido, durante la reunión Han amenaza a Williams y este decide abandonar el torneo pero Han no se lo va a permitir, Williams se defiende pero es derrotado por Han.
Tras la desaparición de Williams, su amigo Roper empieza hacer preguntas, Han lo lleva ante el cadáver de su amigo y le dice que él tiene que convencer a Lee para que se les una o enfrentarse a Lee en el torneo y vencer. Roper se ve obligado a aceptar el trato, durante su combate con Lee se niega a luchar y desencadena una batalla entre los participantes del torneo y los esbirros de Han, además Mei Ling consigue liberar a todos los prisioneros que estaban en las instalaciones,estos se unen a la batalla creando una oportunidad para que Lee pueda encargarse de Han.
Este se dispone acabar con Han y comienza una de las peleas más míticas de Bruce Lee.
Por último os dejo la última escena que grabo Bruce Lee de la película, aunque sea la escena con la que comienza la película.
Hoy os traigo la batalla final en The Big Boss, la primera película de Bruce Lee con Golden Harvest y que le llevo al estrellato en el mundo de las artes marciales.
Bruce tiene que enfrentarse al Gran Jefe, líder de una banda tailandesa que trafica con droga, utilizan una fabrica de hielo para ocultar su negocio, en la cual principalmente contratan trabajadores chinos y es aquí donde entra Bruce, que es un nuevo empleado, todo va bien hasta descubre que asesinan a varios de sus compañeros por descubrir la verdad sobre la droga.
Después de ver los cuerpos de sus compañeros asesinados, Cheng descubre la droga oculta en el hielo y es emboscado por los tailandeses, después de matar a sus hombres Cheng decide acabar con el jefe de la banda.
El rival es Han Ying Chieh "Gran Jefe" famoso actor y coreógrafo de artes marciales, en la pelea se utilizan bastante los saltos con trampolín en diferentes tomas para montar varias partes del combate, algo que no se repetirá en el resto de películas de Bruce Lee ya que no era partidario de este tipo de trucos para grabar los enfrentamientos, prefería las coreografías complejas.
Espero que os guste esta mítica pelea del cine de acción ^^
Primero me presento como colaborador de don Luis, después de
intensas negociaciones sobre mi sueldo (inexistente) empiezo a colaborar en
este blog tan respetado a nivel nacional… espero que disfrutéis mi entrada sobre
una gran película de Jackie chan en su periodo en Hong-Kong.
“The Young master” es una de las primeras películas de Jackie
Chan como director en el cine de artes marciales producido por Raymond Chow y
Leonard Ho, Jackie da este paso en su carrera respaldado por el éxito
conseguido en sus anteriores películas de entre las que destaco “El mono
borracho en el ojo del tigre” (1978), “El puño del dragón” (1978), “La cámara
de los 36 hombres de madera” (1976), “La serpiente a la sombra del águila”
(1978) altamente recomendables si os gusta el género. Estas películas lo convirtieron en una
estrella de la Comedia-Kung Fu que marca toda su trayectoria
cinematográfica.
Empiezo con la película, en “El Chino” interpreta a Dragón estudiante de la escuela azul, la película comienza con los preparativos para El
baile del Dragón el festival en el que compiten contra la escuela roja
pero Jackie lesiona a su compañero Tigre, que era el encargado de representar a la escuela, el deberá ocupar su lugar durante el festival pero Dragón descubre
que el representante de la otra escuela es su hermano Tigre que finge lesionarse (min2-11, no he encontrado esta
escena en concreto pero está la película por partes).
Después Jackie no le cuenta la verdad a su maestro (demasiado protector con Tigre), por su
parte Tigre abandona la escuela, entonces el maestro le encomienda a Jackie que
vaya en su busca y así comienza un viaje que traerá de cabeza a Dragón
metiéndose en múltiples problemas, ya que Tigre se une a una banda de bandidos
utilizando las mismas técnicas que este, Dragón es confundido con él y es
perseguido por la policía, incluso es arrestado. Tienen lugar varias peleas
bastante curiosas ya que se utilizan armas u objetos poco convencionales en el cine como el abanico (min 29-31), la banqueta (min44-49) y la falda (min1:14-1:18).
La película transcurre entre risas y
combates con coreografías bastante
elaboradas de parte de Yan Tsan Tang y Jackie Chan, además de contar con un gran reparto de
expertos actores en el género como Yuen Biao (luchador de la banqueta, hijo del jefe de policía), Hoi san lee (bandido), Pai wei (Tigre), Feng Tien (maestro), Shi Kieng (Jefe de policía) y Hwang In-Shik (Maestro Kam, jefe de los bandidos) entre otros.
Lo que más destaco de la película es su gran contenido cómico ya que se combina perfectamente con las peleas, además de formar parte de las mismas durante toda la película, por ejemplo la pelea final para ganar al líder de los bandidos y traer de vuelta a Tigre se desarrolla en base a que Dragón consigue vencer por desgaste ya que recibe una soberana paliza del maestro Kam, al que vence por resistencia y juventud, en la vuelta a su escuela es recibido como un héroe pero totalmente escayolado debido a las heridas de la pelea.