Blade Runner (Ridley Scott,1982)

Jeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeei!

Tras mi ausencia en semanas anteriores en el blog vuelvo con fuerza con una película que doy por supuesto que la mayoría de vosotros ha visto, ya que es un clásico de los ochenta que con el tiempo se ha convertido en una auténtica película de culto, llegando incluso a estudiarse en clases de filosofía del Bachillerato (como fue mi caso). 

La película de la que hablo no es otra que Blade Runner, película dirigida por Ridley Scott, que se basó en la novela de Philip K. Dick ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? Como he dicho anteriormente doy por supuesto que la mayoría habéis visto la película pero para los rezagados que aún no lo hayan hecho voy a intentar resumirla. 

La cinta está ambientada en una civilización futura, en el año 2019 de una ciudad de Los Ángeles que está sumida en un ambiente oscuro y bastante deprimente. En esta sociedad, los humanos han conseguido crear clones que reciben el nombre de replicantes y que hacen los trabajos peligrosos o duros en lugar de los humanos. Sin embargo, estos replicantes se revelan en otro planeta y son declarados ilegales en la tierra. Para darles caza y destruirlos se crea un equipo especial de la policía llamado Blade Runner. Uno de los hombres con más reputación de este equipo especial es Rick Deckard, que es sacado de su retiro para intentar acabar con todos los replicantes Nexus-6 que andan sueltos.

El problema que se va a encontrar Rick Deckard es que los replicantes que andan sueltos están en fase experimental y son capaces de tener emociones basadas en recuerdos implantados, cosa que los anteriores replicantes no tenían y que hacía que fuese más fácil identificarlos, por lo que utiliza el test Voight Kampf (los clones no diferencian el bien del mal y no contestan adecuadamente cuando les preguntan por ciertas acciones poco éticas) para reconocerlos. 

Algunos temas bastante interesantes que desarrolla la película son el tema de la Femme Fatale, el uso de la primera persona en la cinta, el asombroso realismo que usa el director al recrear una ciudad como Los Ángeles en un ambiente tan futurista y en clara decadencia donde los robos, los atracos o los asesinatos son algo normal... Además, el tema de las decisiones éticas también está bastante presente en la cinta, llegando a ser fundamental en algunos momentos de la misma. 

Otro tema interesante es el aspecto visual, ya que el director da varias pistas a los espectadores para que puedan reconocer a los replicantes, como por ejemplo el brillo anaranjado que tienen en los ojos cuando reciben una luz determinada o el aspecto sombrío que tiene toda la película y que a veces, lleve a que incluso resulte complicado ver lo que sucede en la misma. 

Bueno, pues os dejo con el trailer de la película y con una pregunta para los que la hayáis visto; ¿Es Rick Deckard un replicante? ;)

¡Hasta dentro de dos semanas! Sed buenos... o no. Y recordad: Yo he visto cosas que vosotros no creeríais: Atacar naves en llamas más allá de Orión. He visto Rayos-C brillar en la oscuridad cerca de la puerta de Tannhäuser. Todos esos momentos se perderán en el tiempo... como lágrimas en la lluvia.

Abre los ojos (Alejandro Amenábar, 1997)

Jeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeei!

Como hoy es el último día de la "fiesta del cine" os traigo una película que bajo mi punto de vista se podría incluir entre las tres mejores películas españolas de todos los tiempos; Abre los ojos. Su director es el oscarizado Alejandro Amenábar, que tras debutar en el cine con Tesis (1996), film con el que consiguió grandes críticas, dirigió un año más tarde Abre los ojos. 

El reparto está plagado de caras conocidas en el cine patrio como Eduardo Noriega, Fele Martinez o Penélope Cruz. 

Tal fue el éxito cosechado por la película que Cameron Crew la llevó a Hollywood y realizó un remake; Vanilla Sky, protagonizada por Tom Cruise, Cameron Díaz y Penélope Cruz, que interpretó de nuevo al mismo personaje que en la versión original. La cinta obtuvo unos beneficios de unos 100 millones de dólares. 

Entrando en materia la película se centra en César, un joven al que la vida no le puede ir mejor ya que es guapo, proviene de una familia adinerada y tiene fama de mujeriego. Una noche, tras una fiesta conoce a Sofia, una atractiva joven de la que se enamora rápidamente. El problema es que a una de sus amantes, Nuria, no le hace mucha gracia y conduce a César a un accidente de coche del que logra sobrevivir pero su rostro se desfigura. A partir de aquí César intenta sin éxito someterse a varias operaciones de estética y todo se le viene abajo cuando sospecha que Sofia y su mejor amigo pueden tener una relación, por lo que se emborracha y acaba tirado en una calle, en la que despierta a la mañana siguiente. A partir de este momento la película empieza a sufrir varios giros que nos llevarán a descubrir una increíble situación que nos dejará, como bien dice el título, con los ojos como platos.  

Uno de los puntos fuertes de la película son los continuos saltos de tiempo, ya que hasta la parte del desenlace el director recurre de forma habitual a los flashbacks, debido a que es el propio protagonista el que le cuenta su historia a su psiquiatra en una prisión psiquiátrica, con el fin de intentar descubrir porque le acusan de asesinato.

Otro de los puntos fuertes es, sin duda, el juego que el director crea en torno al protagonista, logrando confundir al espectador y haciendo que tengas que llegar hasta el final de la película para que todas las piezas encajen. 

En definitiva una muy buena película con un guión bastante convincente que logra alejarse de las típicas comedias vulgares españolas y lleva un nivel más allá lo que había visto hasta la fecha.

En fin, aquí dejo el trailer y me despido hasta dentro de dos semanas. Sed buenos...o no.

Escena: Plano secuencia en "Hijos de los hombres" (Alfonso Cuarón, 2006)

En un futuro cercano (2027), los hombres y las mujeres han perdido la capacidad de tener hijos, y a nivel mundial se hace oficial la muerte del hombre más joven del mundo. En este momento, Julian Faron (Julianne Moore) llama a su ex-pareja, Theo Faron (Clive Owen) para ayudar a la última mujer embarazada a escapar de un grupo de personas que intenta ocultar tal acontecimiento, y guiarla hasta una organización que la protejerá.

Esta escena, es un plano secuencia en la que se encuentran huyendo en coche del campamento donde estaba retenida la mujer embarazada. Mientras Luke (Chiwetel Ejiofor) conduce, Theo y Julian divierten a los demás, pero los perseguidores continúan tras ellos... A partir de ese momento, los acontecimientos inesperados marcan el desarrollo de la escena.

Con una duración de casi 4 minutos, el mérito recae en la movilidad de la cámara en el interior del coche para finalmente acabar filmando la huida del mismo. Excelente trabajo del director de la premiada "Gravity" que relata un hipotético futuro no muy disparatado.

Me mola mogollónnn.... :)

Serenity (Joss Whedon, 2005)

El título de esta entrada es Serenity porque esto es un blog de cine. Si no fuera así el título sería Firefly, la serie de televisión en la que se basa la película. Hoy en día Joss Whedon es de sobra conocido por dirigir Los Vengadores, pero antes del film de Marvel ya tenía una enorme legión de seguidores por ser el creador de series como Buffy o Angel. Pues bien, en 2002 estrenó en la Fox este increíble space western que es Firefly. En él, el Capitán Malcolm Reynolds (Nathan Fillion) es un excombatiente por parte del lado perdedor de una guerra que involucró a toda la humanidad en un futuro en la que esta ha colonizado un nuevo sistema estelar. Dicha guerra fue un intento fallido de resistir al proceso de unificación política que llevaban a cabo los planetas centrales.

Pues bien, en los planetas fronterizos, los situados más al borde del sistema, es donde transcurre la mayor parte de la serie (y de la película), pues son los menos controlados por el gobierno central, ya que lo que de verdad reina en ellos es la ley del salvaje oeste. Y es que al terminar la guerra, nuestro protagonista compró una nave de transporte modelo Firefly, reunió una tripulación y se lanzo al espacio a ganarse la vida realizando todo tipo de trabajos, entre los cuales se encuentran el contrabando de mercancias, desvalijar otras naves o incluso el de mercenario a sueldo. Obviamente tienen prioridad los trabajos que más fastidien al gobierno central.

Al principio de la serie los protagonistas acogen como pasajero al doctor Simon Tam (Sean Maher), quien lleva como polizonte a su esquizofrénica y superdotada hermana, River (Summer Glau), personaje entorno al cual girará la película. Ambos son fugitivos perseguidos por el gobierno debido a que Simon rescató a su hermana de las garras de este, pues la tenían prisionera y estaban realizando experimentos con su privilegiado cerebro. La pareja acabará por unirse a la tripulación, la cual, además, esta compuesta por Zoë (Gina Torres), segunda al mando; Was (Alan Tudyk), el piloto; Jayne (Adam Baldwim), guerrero; Kaylee (Jewel Staite), mecánica; Inara (Morena Baccarin), que es una prostituta que tiene alquilada una de las lanzaderas; y el reverendo Book (Ron Glass), al cual acogen tambien como pasajero.
La serie fue cancelada tras emitirse once episodios de los catorce producidos. Sin embargo el enorme éxito de ventas que tuvo la serie en DVD hizo posible esta película, Serenity, escrita y dirigida por el mismo Whedon.
Centrándonos en esta, la tripulación es perseguida por el gobierno central, el cual quiere recuperar a River a toda costa. Además están los Ravers, caníbales espaciales que recuerdan bastante a zombies y con los que nuestra querida tripulación no para de toparse. Por otro lado la chica empieza a volverse un peligro para la propia nave, ya que a veces pierde el control de sí misma, convirtiéndose en una máquina de matar.
La película empieza mostrándote algunos hechos relevantes previos a la serie, por lo que no te pierdes si no la has visto. Aún así, te recomiendo encarecidamente que primero veas la serie ya que es imposible apreciarla igual. Con la serie le coges un cariño a todos los miembros de la tripulación que con el largometraje es imposible, ya que en este último se pasa muy rápido a la acción. Ya hay muchas cosas que contar como para detenerse en otras cosas.
Y este es el principal fallo de la película. La serie deja muchísimas cosas en el tintero, y obviamente la película no puede abarcarlas todas, pero sí aclara unas cuantas cosas. Para ello ha de sacrificar parte de su fresquísimo humor y parte de ese estilo western tan característico.
Como conclusión decir que la serie es muy superior a la película en todos los aspectos, pero que aun así la película no defrauda en absoluto.



Agradecer a El Podcast por descubrirme esta genial serie que ya forma parte de mis favoritas a pesar de su corta duración. Para quien no conozca a esta gente, se trata de un podcast de "historia y cultura pop" el cual recomiendo a todo el mundo.

Alien, el octavo pasajero (Ridley Scott, 1979)

Pues pasamos de una película de casa encantada a otra que va más o menos de lo mismo, sólo que esta vez la casa encantada está flotando en el espacio y el fantasma no es un fantasma, sino una forma de vida xenomórfica a la que le gusta comer personas. Todos conocemos la saga Alien así que esta entrada va a ser muy breve. Digamos que el argumento se pude resumir en que a los protas de la peli se les cuela un bicho en la nave cuando van a investigar el origen de una misteriosa señal.
Esta es sin duda una de mis películas de terror favoritas, además de la primera parte de la que considero una de las mejores sagas de la historia. Y es que esta película lo tiene todo a su favor. Para empezar la labor de dirección del señor Scott, que sumada al diseño de la claustrofóbica Nostromo hacen que te metas enseguida dentro de la película. En segundo lugar tenemos a la protagonista, Ellen Ripley, la tipa más dura del espacio, interpretada por la genial Sigourney Weaver. Y finalmente tenemos la figura del propio alien, una de las criaturas más aterradoras que el cine a dado a luz.
En fin, que si no habéis visto esta saga ya estáis tardando. Especialmente las dos primeras son obras maestras, cada una en su estilo. Tambien os recomiendo que indaguéis un poco en el universo Alien más allá de las películas, que es mucho más interesante de lo que parece a simple vista.