Escena: Pelea del pasillo en "Oldboy" (Park Chan-wook, 2003)

Jeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeei!

Tras el gran éxito que tuvo mi anterior entrada tras la vuelta de las vacaciones (Hacía rutas salvajes) hoy os traigo una escena de una película que vi este verano y que me dejó bastante impresionado. 

La película en cuestión es "Oldboy", película coreana estrenada en 2003 (no confundir con la adaptación llevada a cabo por el director Spike Lee el pasado año) que está basada en un manga con el mismo nombre. La película trata sobre un hombre de negocios con mujer y una hija llamado Oh Daesu, que es secuestrado en una cabina de teléfono sin razón aparente. Mientras está secuestrado su único propósito es buscar una escapatoria para averiguar quien lo secuestró y poder vengarse. En el desarrollo de la película vamos descubriendo aspectos de su vida y de su infancia que nos ayudan a entender todo lo que está ocurriendo.

Centrándonos en la escena, lo primero que llama la atención es que el director graba la escena en un plano secuencia, utilizando un travelling para grabarla, situando al espectador en una posición en la que el protagonista queda en el centro de la imagen mientras que podemos ver todos los adversarios que van apareciendo. 

Otro aspecto a tener en cuenta es que la pelea en sí nos recuerda mucho a las películas de chinos que tanto le gustan a Perico debido a su espectacularidad, con constantes patadas y puñetazos, además de algún que otro martillazo por parte de Oh Daesu, que lucha la mayor parte del tiempo con un cuchillo clavado en su espalda.

Por último me gustaría destacar la gran preparación física que tienen todos los actores que parecen en la escena, destacando la del protagonista Oh Daesu, ya que aguantar tres minutos de golpes y patadas sin parar es bastante complicado.

Sin más rollo aquí os dejo la escena en concreto, en V.O. para que practiquéis el coreano ;)

Alé alé, espero que os guste y hasta dentro de 2 semanas.

Escena: Entrada de Cleopatra en Roma (Joseph L. Mankiewicz, 1963)

¿Se puede estar más guapa de lo que estaba la Taylor en Cleopatra? Hoy os traigo una de las escenas más espectaculares de la película que casi llevó a la ruina a la Fox. Como podéis ver, con esta película no se escatimó en gastos: 44 millonacos de presupuesto que tardaron unos tres años en recuperar. Y una parte de ello fue debido (problemas de producción aparte) a los 65 espectaculares vestidos que lucía Cleopatra. Si cuando digo que esta película merece la pena sólo por lo guapa que estaba la Taylor es por algo.

La Joven del Agua (M. Night Shyamalan, 2006)

Esta es una película que, fácilmente, los mas críticos pueden desechar y olvidar en cuanto la ven. No es mi caso, ni por lo de crítico ni por olvidarla. Mi atracción se dirige a aquellos trabajos que aporten originalidad y frescura, aunque sea en pequeñas proporciones, y esta película tiene ambas cosas. Los superhéroes de cómics, remakes y reboots se han convertido en los principales recursos de una industria cinematográfica que ha prescindido de la capacidad de imaginar y crear conceptos de la nada.

Después de realizar esta pequeña opinión la cual siempre he compartido, vamos al lío. A M. Night Shyamalan lo conocemos fundamentalmente por "El Sexto Sentido" (1999), su mejor trabajo, por el cual estuvo nominado al Óscar en las categorías de mejor director y mejor guión original. Le han seguido aceptables películas como "Señales" (2002) y "El Bosque" (2004) hasta llegar a las infumables "Airbender" (2010) basada en la serie de animación "Avatar: la leyenda de Aang", y "After Earth" (2013). Todas ellas siguiendo la línea de un guión original escrito por el mismo Shyamalan, aunque falle más que una escopeta de feria.

La historia surgió, como hemos mencionado antes, del propio director el cual se la contaba a sus hijos. La trama nos lleva a una comunidad de vecinos en Filadelphia tomando como protagonista al gerente de la misma, Cleveland (Paul Giamatti). Es el típico buenazo que no hace ruido y que siempre está a disposición de todos, pasando a veces inadvertido. Su vida cambia cuando una noche aparece una joven que a priori proviene de la piscina de los apartamentos. Es a partir de aquí cuando la fantasía entra en juego. Uno de los vecinos hace saber a Cleveland que la joven está relacionada con un cuento de hadas chino por lo que el protagonista debe seguir una serie de pautas para lograr que la misteriosa mujer vuelva a su reino. Todas estas acciones harán cambiar la personalidad del gerente que está atormentado por la pérdida de su familia. Se trata de un film con escenas lentas y ritmo pausado que tiene como base la superación personal sumergida en un mar de dudas y dificultades emocionales.

Aqui os dejo el trailer de la película y el tema principal. 

La música corre a cargo de James Newton Howard, que ha trabajado en numerosas ocasiones con Shyamalan. Además de recibir su primera nominación al Óscar por su trabajo en "El príncipe de las mareas" (1991). La melodía principal de la película cobra fuerza en los conflictos mentales de los diversos personajes, acentúando aún más su presencia en el desenlace de la película.

VOLVERÉ! Chaito...

BSO: Intouchable "Intocable" (2011, Olivier Nakache y Eric Toledano) de Ludovico Einaudi

Buenas queridos seguidores, como ya sabréis hemos vuelto con fuerza y algún que otro rezagado que no mencionaré (Hola Villa). Se que queréis Artes Marciales y Kung-Fu hasta hartaros pero esta semana, en lugar de eso,  os traigo un poco más de música de la buena. Pero no sufráis, pronto os traeré vuestra dosis de cine asiático.

Queredme porque os traigo nada más y nada menos que la banda sonora de la película "Intocable". Ese maravilloso film francés que, al menos en mi caso, nos deslumbro hace unos años. Uno de sus puntos fuertes es la música, compuesta por Ludovico Einaudi. Gracias a su gran trabajo hemos disfrutado de una de las mejores bandas sonoras de los últimos años.
Forma un conjunto inolvidable con las escenas de la película, dirigida por Olivier Nakache y Eric Toledano. La película más taquillera del año en su país y la más taquillera fuera de sus fronteras. Con decir que recaudo más de 200 millones... no esta mal para una película europea.

Cuenta la historia de Philippe (François Cluzet) un aristócrata millonario que se ha quedado tetrapléjico a causa de un accidente y Driss (Omar Sy), un inmigrante de un barrio marginal recién salido de la cárcel. Philippe le contrata como cuidador a domicilio. Aunque no parece la persona más indicada, los dos acaban logrando que convivan la etiqueta y el chándal. Dos mundos enfrentados que, poco a poco, congenian hasta forjar una amistad disparatada y divertida pero sólida y duradera. Esta basada en hechos reales así que os recomiendo el documental "El verdadero Intocable". Recomendable al 100% para los que no la han visto, y para los que la han visto, pues otra vez, que no pasa nada.
Aquí os dejo la obra de Ludovico Einaudi:

Espero que os guste ^-^

Hacia rutas salvajes (Sean Penn, 2007)

¡Jeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeei!

Tras unas largas vacaciones y después de recibir presiones para que volviera a publicar por parte de cierta gentuza que no quiero nombrar (Hola Perico) vuelvo a escribir cada dos semanas en este, nuestro blog de cine. 

Hoy traigo una película que vi hace tiempo y me dejo bastante impactado; "Hacía rutas salvajes", dirigida por el conocido actor Sean Penn. La película, que está basada en hechos reales cuenta las aventuras del joven Christopher McCandless, que decidió abandonar la civilización y emprender un viaje hacia Alaska, donde vivió en un autobús abandonado en medio de la naturaleza. Allí realizará la vida de un nómada, alimentándose de la caza y recolección de alimentos. Debido a un problema con el río le es imposible volver a la civilización y decide asentarse allí.

Lo destacable de la película es como hace que el espectador se meta en la piel del protagonista, intentando entender como piensa en cada momento, además de mostrarnos varias partes de la vida de McCandless con el fin de que consigamos entender que lo lleva a emprender este arriesgado viaje. 

Como he dicho anteriromente, la película se basa en hechos que sucedieron realmente. Por si alguien siente curiosidad por conocer al verdadero protagonista de esta historia por aquí dejo un enlace a la Wikipedia: Christopher McCandless

Y nada más por hoy, espero que os guste y hasta dentro de dos semanas.