Vacaciones navideñas rockanroleras para nosotros, perretes para vosotros.

Después de todo este tiempo al pie del cañón con nuestras dos recomendaciones semanales, nos toca un merecido descanso. Si la última vez nos fuimos de vacaciones a unas playas paradisiacas, en esta ocasión he contactado con mi buen amigo el rockero Billy Mack para tirarnos dos semanas de juerga desmedida.

La magia de la Navidad.

Y como sé que dos semanas puede ser mucho tiempo, con el fin de amenizaros la espera os dejo una exquisita selección de pelis navideñas con perretes:

Navidad con los Buddies

(el Ciudadano Kane de las películas navideñas con perretes)

Santacan 2: los cachorros de Santa

(mucho mejor que la uno, dónde va a parar)

Alone for christmas

(remake de de Solo en casa pero con perretes, ¿qué puede salir mal?)

The three Dogateers

(Los tres mosqueteros versión perrete tendrán que unir fuarzas para salvar la Navidad. No digáis que no suena bien.)

Y eso es todo por ahora, me despido con un  entrañable villancico de cine. Feliz Navidad y feliz año a todos.

Podcast: Cine de Fiesta -Programa 4 de Julio de 2014-

Hola queridos lectores, volvemos una semana más con los podcast de la temporada pasada en Ondaceronoroeste con Julio A. Diaz, en esta ocasión un programa veraniego, pero si todo va bien los reyes magos nos traerán programas recientes para empezar el 2015 con energía.

Esta semana tocan películas en las que la fiesta tiene un peso en la trama, que pega bastante con las fechas que vivimos actualmente en la que las cenas y las fiestas son obligación. Con 2 grandes películas, muy diferentes entre sí, son "El Guateque" con el genial Peter Sellers y "La Gran Belleza" de Paolo Sorrentino.

Ciclo: Serie Z, Gore y Diversión -Vol. I-

¡Buenas people! Hoy no tocan artes marciales aunque cumpliré próximamente. Pero es que este ciclo era necesario y también hay peleas aunque sean un poco menos profesionales y puede que algún caso vergonzosas. Si señor, la serie Z necesitaba un ciclo en este blog. Y si lo mezclamos con el gore y la diversión nada puede fallar, porque hay películas que se han convertido en clásicos para ver con los colegas y pegarse unas risas, ya sea bebiendo o quemando ciertas cosas. Hoy os traigo tres de esas grandes películas:

1. Braindead: Tu madre se ha comido a mi perro
Dirigida por el gran Peter Jackson, antes que fuera el famoso productor-director de hoy en día, en el año 1992.
Película de culto dentro del género, si has visto serie Z,  has visto esta película. Por eso no podía faltar en este ciclo. Un clásico australiano de terror, que acaba convirtiéndose  en una de las pelis más salvajes y divertidas, llena de zombies y muertes llamativas.
Un científico descubre en Skull Island un ejemplar muy extraño de mono rata al que acompaña una terrible maldición. El ejemplar es trasladado a Nueva Zelanda para su estudio en el zoológico. Por allí se encuentra Lionel, que es un joven que vive con su insoportable madre, que no aprueba la relación que acaba de comenzar con Paquita ( Si Paquita ¿No es magnifico?), la hija del tendero. Cuando los dos enamorados realizan una visita al zoológico, la madre les vigila en secreto, y es mordida por el animal. Poco a poco, la madre se va convirtiendo en una especie de zombie, sedienta de carne, y que transforma en zombie a todo el que ataca. Atentos porque el titulo de la película se convierte en realidad en la misma, todo se lía bastante... aquí os dejo el trailer para que le echéis un ojo:

2. Jesucristo Cazavampiros
Dirigida por Lee Demarbre y estrenada en el año 2001, aunque la estética parece de los setenta.
La segunda venida del hijo de dios a nuestro mundo... El juicio final está cada vez más cerca. Jesucristo ha vuelto a la tierra para llevar a cabo una última misión, antes de juzgar a la Humanidad por sus pecados.
Esta misión consiste en acabar de una vez por todas con un ejército de vampiros capaz de resistir la luz del día. tan mítica como poco elaborada y es que no rebosa perfección en ningún sentido...bueno,  puede que solo en las situaciones más descabelladas.
Con One Liners espectaculares como "Que empiecen las conversiones" cuando es atacado por un grupo de ateos,  o también después de atizarle un buen golpe a una vampiresa se toca el pecho para decir "El cuerpo de cristo". Después de leer esto sé que estáis buscándola en Youtube para verla ¿Y quién no?.
En definitiva, una de las obligatorias si te gustan las pelis mal hechas y que te hagan reír, os dejo el trailer para abrir el apetito:

3. Saga ThanksKilling
Dirigida por Jordan Downey y estrenada en 2009.  Personalmente la definiría como maravillosa, al
igual que las anteriores, pero esta en particular triunfa con el argumento. Cualquiera se enamora de Yisus cazando vampiros pero nada como un Pavo que se harta de ver morir a sus hermanos el día de acción de gracias, así que decide empezar a matar a todo el mundo para consumar su venganza por la sangre de sus camaradas. Encima no se contentan con una entrega, sino que tenemos hasta 3 películas sobre esta loca historia, toda una saga de un pavo asesino.
Que no se me olvide que el Pavo habla, y tiene frases como "Gobble, Gobble Motherfucker" (El gobble es el sonido del Pavo o Turkey en EE.UU.).
Os dejo el trailer de esta maravilla:

Solo deciros que espero que les deis una oportunidad un día con buena compañía y alcohol de por medio, las risas están aseguradas. Próximamente ampliaré con otras grandes de este estilo.

Podcast: Cine del Oeste -Programa 30 de Mayo de 2014-

Feliz viernes queridos seguidores, volvemos con otro podcast de la temporada pasada (podéis escucharnos los viernes a las 13:30 en Ondacero noroeste) esperamos poder subir los actuales próximamente, porque actualmente lo hacemos mejor todo hay que decirlo (Aunque no era muy difícil ¿verdad?).

Esta semana os dejo el programa dedicado al Western, porque el "Cine del Oeste" nos mola y se merece un podcast. un género que triunfo hace ya tiempo y hoy esta de capa caída, aunque nos ha dejado verdaderas obras de arte.

Hoy hablamos de 2 películas muy diferentes entre sí, son "Jhonny Guitar" y "Le Llamaban Trinidad", con estilos muy diferentes pero son referencias en sus épocas.
Espero que lo disfrutéis ^-^

Blade Runner (Ridley Scott,1982)

Jeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeei!

Tras mi ausencia en semanas anteriores en el blog vuelvo con fuerza con una película que doy por supuesto que la mayoría de vosotros ha visto, ya que es un clásico de los ochenta que con el tiempo se ha convertido en una auténtica película de culto, llegando incluso a estudiarse en clases de filosofía del Bachillerato (como fue mi caso). 

La película de la que hablo no es otra que Blade Runner, película dirigida por Ridley Scott, que se basó en la novela de Philip K. Dick ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? Como he dicho anteriormente doy por supuesto que la mayoría habéis visto la película pero para los rezagados que aún no lo hayan hecho voy a intentar resumirla. 

La cinta está ambientada en una civilización futura, en el año 2019 de una ciudad de Los Ángeles que está sumida en un ambiente oscuro y bastante deprimente. En esta sociedad, los humanos han conseguido crear clones que reciben el nombre de replicantes y que hacen los trabajos peligrosos o duros en lugar de los humanos. Sin embargo, estos replicantes se revelan en otro planeta y son declarados ilegales en la tierra. Para darles caza y destruirlos se crea un equipo especial de la policía llamado Blade Runner. Uno de los hombres con más reputación de este equipo especial es Rick Deckard, que es sacado de su retiro para intentar acabar con todos los replicantes Nexus-6 que andan sueltos.

El problema que se va a encontrar Rick Deckard es que los replicantes que andan sueltos están en fase experimental y son capaces de tener emociones basadas en recuerdos implantados, cosa que los anteriores replicantes no tenían y que hacía que fuese más fácil identificarlos, por lo que utiliza el test Voight Kampf (los clones no diferencian el bien del mal y no contestan adecuadamente cuando les preguntan por ciertas acciones poco éticas) para reconocerlos. 

Algunos temas bastante interesantes que desarrolla la película son el tema de la Femme Fatale, el uso de la primera persona en la cinta, el asombroso realismo que usa el director al recrear una ciudad como Los Ángeles en un ambiente tan futurista y en clara decadencia donde los robos, los atracos o los asesinatos son algo normal... Además, el tema de las decisiones éticas también está bastante presente en la cinta, llegando a ser fundamental en algunos momentos de la misma. 

Otro tema interesante es el aspecto visual, ya que el director da varias pistas a los espectadores para que puedan reconocer a los replicantes, como por ejemplo el brillo anaranjado que tienen en los ojos cuando reciben una luz determinada o el aspecto sombrío que tiene toda la película y que a veces, lleve a que incluso resulte complicado ver lo que sucede en la misma. 

Bueno, pues os dejo con el trailer de la película y con una pregunta para los que la hayáis visto; ¿Es Rick Deckard un replicante? ;)

¡Hasta dentro de dos semanas! Sed buenos... o no. Y recordad: Yo he visto cosas que vosotros no creeríais: Atacar naves en llamas más allá de Orión. He visto Rayos-C brillar en la oscuridad cerca de la puerta de Tannhäuser. Todos esos momentos se perderán en el tiempo... como lágrimas en la lluvia.

Escena: final de El tercer hombre (Carol Reed, 1949)

El tercer hombre tiene muchas escenas que merecerían estar en esta sección (la escena de la noria, la primera aparición de Orson Welles...), pero esta es mi favorita. Se trata concretamente de el último plano del film, un único plano general de más de minuto y medio de duración. Y ya que se trata del final, advertir que voy a spoilear casi toda la película, por lo que si por algún extraño azar aún queda alguien sin verla ya puede dejar de leer y ponerse a ver una de las mejores películas de cine negro jamás filmadas.
Holly Martins (Joseph Cotten) acaba de enterrar a su amigo Harry Lime (Welles), y se monta en el coche del mayor Calloway (Trevor Howard) para dirigirse al aeropuerto, ya que está a punto de salir su avión. Mientras le va diciendo al mayor que cuide de Anna Schmidt (Alida Valli), la que fuera amante de Lime y de la que Martins está enamorado, adelantan a esta con el coche. Martins decide perder su avión y aprovechar su última oportunidad con Anna, por lo que se baja del coche y la espera en la carretera. Y es aquí donde empieza este plano. Mientras suena esa magnífica cítara vemos como ella se acerca poco a poco hasta que pasa de largo y, sin siquiera una mirada, sale de plano. Él se enciende un cigarrillo, fundido a negro, The End. La sombra de Lime es demasiado alargada incluso después de muerto.
Sin duda uno de los mejores finales de la historia del cine.

Podcast: Cine de Acción -Programa 20 de Junio de 2014-

Buenas queridos seguidores, como inauguramos esta sección ya hace un tiempo pero sin subir nada ya que no teníamos los programas de esta temporada, vamos a empezar a subir las colaboraciones
del curso pasado en el programa de Ondacero noroeste con Julio Antonio Diaz, sección en la que hablamos de un género o protagonista, con 2 películas como exponentes principales.

En este caso es el cine de acción, con 2 películas protagonizadas por Bruce Willis, uno de nuestros héroes del cine, como son "La Jungla de Cristal" y "El Último Boy Scout", os dejo el podcast del programa: